Классик американского театра XX века
110 лет назад родился Теннесси Уильямс – американский драматург, лауреат Пулитцеровской премии
Теннеси Уильямс (настоящее имя Томас Ланир Уильямс) родился в 1911 году в Колумбусе, штате Миссисипи, в семье коммивояжера.
В 12 лет начал писать стихи.
За эссе «Может ли хорошая жена быть приятелем?» 16-летний Томас получил премию в 5 долларов. За публикацию рассказа «Месть Нитокрис» через год Томас получил гонорар, на который смог съездить в путешествие по Европе.
Учился в университете Айовы в 1929–1931 годах, посещал журналистские курсы. Пробовал свои силы в разных литературных жанрах.
На первом курсе была написана пьеса «Верное слово – красота».
Из университета его отчислили (не сдал военную подготовку).
Работал на обувной фабрике. В свободное время писал рассказы. Ранняя литературная деятельность Уильямса успеха не имела.
В 1938 году Томас окончил университетский курс, в 1939 году взял себе псевдоним – изменил имя на Теннесси.
В 1940 году получил грант Рокфеллера в размере 1000 долларов для работы над пьесой «Битва ангелов». На эти деньги переехал в Новый Орлеан.
Пьеса «Битва ангелов» изначально успеха не имела, но её переработка 1955 года – «Орфей спускается в ад» – получила признание.
Первая успешная пьеса Уильямса «Стеклянный зверинец» (1944) – камерная семейная драма, в духе Чехова – грустный рассказ о крушении иллюзий при столкновении с реальностью.
Уильямс шёл за Чеховым в части отсутствия внешних событий и отсутствия серьёзных изменений в окружающем мире. Герои и героини обоих драматургов в открытую не сражаются с острыми драматичными обстоятельствами. Они, скорее, беспомощны что-то изменить, и в этом их особая прелесть, очарование.
Пьеса «Стеклянный зверинец» была поставлена в Чикаго, получила приз Нью-Йоркского кружка театральных критиков как лучшая пьеса сезона.
В 1947 году была впервые поставлена пьеса Уильямса «Трамвай «Желание». В том же году автор получил за неё Пулитцеровскую премию. С тех пор она была многократно поставлена на сценах лучших театров мира. Критики считают «Трамвай «Желание» лучшей пьесой драматурга.
В пьесе речь идёт о потере идеалов – добра и духовности, о разрушении привычных представлений о красоте, о торжестве грубой силы.
Наследница старинного разорившегося аристократического рода Бланш Дюбуа, одинокая женщина, ищущая забвения в случайных связях, сталкивается со Стэнли Ковальским – «крепким» благополучным американцем. События развиваются драматически, в конце концов, героиня оказывается в психиатрической клинике.
Насилие, которое совершает Ковальски над героиней – символ противодействия возвышенного, духовного и физического, животного.
В пьесах Уильямса важная роль отводится музыкальному сопровождению. В пьесе «Трамвай «Желание» звучат полька (надломленное духовное начало) и блюз – начало чувственное, земное. Музыкальные темы развиваются параллельно драматическому действию. В них назревает и разрешается свой конфликт.
Самобытность Тенесси Уильямса-драматурга – в том, что он выступал за «пластический театр», за «ви́дение» и «чувствование». Считал, что главное в пьесе – вовсе не текст, но «цвет, изящество, лёгкость, стремительный узор движений, динамичное взаимодействие живых существ, которые передвигаются по сцене, как пронзающая тучу молния, – вот что составляет пьесу, а не слова на бумаге, не мысли и не затасканные понятия, собираемые с полок общественных библиотек».
Он считал, что нужно воздействовать на все уровни восприятия зрителя, используя приёмы изобразительного искусства, музыки, танца, – говорить на языке символов. Важно достичь эффекта сближения зрителя с происходящим на сцене, с этой целью на сцене возникают звуковые эффекты, выборочное освещение, киноэкран.
Пьеса «Кошка на раскалённой крыше» (1955) посвящена теме власти денег и разобщённости людей. Большой Папа – богатый отец семейства Бриков празднует день рождения. В доме собрались его дети. Почти каждый из них ждёт скорейшей кончины больного отца, чтобы получить наследство. Кроме того, у каждого из героев – своя драма.
«Кошкой на раскалённой крыше» называет себя героиня Мегги – невестка Брика, жена его сына. Её муж постепенно спивается. Между ними сложные отношения, любовь жены и ненависть мужа вступают в серьёзное противоборство.
За эту пьесу Т. Уильямс также получил Пулитцеровскую премию.
В 1958 году в США был снят одноимённый фильм с Элизабет Тейлор и Полом Ньюманом (режиссер – Ричард Брукс).
Пьеса «Кошка на раскалённой крыше» с успехом идёт на Бродвее и в наши дни.
Драма «Орфей спускается в ад» (1957) строится на сочетании античного мифа об Орфее и Эвридике, библейской истории Спасителя и современных реалиях американской жизни.
Одна из последних пьес – «Ночь игуаны» (1961) развивает тему несвободы личности в обществе в экзистенциальном ключе. Ящерица становится «универсальным символом» драматурга, стремящегося говорить на языке символов.
После «Ночи игуаны» для Т. Уильямса наступает период творческого упадка и депрессии. Новые пьесы успеха не имеют, критики не принимают их. Драматург находит забвение в алкоголе и наркотиках, лечится в психиатрической лечебнице.
В конце 60-х ему удаётся преодолеть кризис. Были написаны пьесы, рассказы, книга мемуаров, стихи и статьи.
Скончался в 1983 году.
Т. Уильямса относили к модернистам, сюрреалистам, а также – к «символическим реалистам». В своём творчестве он соединял натурализм с поэтической символикой. Сам драматург ощущал себя «старомодным романтиком».
Уильямс неоднократно признавал, что в своём творчестве он стремился уйти от всего тяжелого, жестокого, безобразного, с чем сталкивался в жизни. При этом его пьесы наполнены жестокостью, отчаянием и существованием на пределе душевных сил.
Творчеству Уильямса присущи тонкий психологизм и особенный язык и стиль. Пьесы наполнены ремарками, подробными указаниями режиссёру-постановщику, неожиданными сценическими эффектами.
Герои его пьес сбегают в мир романтических грёз, они благородны и ранимы, бесконечно одиноки, а вокруг – грубая, приземлённая действительность. Счастье и гармония недостижимы, одиночество непреодолимо.
Теннесси Уильямс снова и снова подчёркивал, что мир жесток и несправедлив. Но он видел спасение в неких новых людях, готовых явиться и спасти этот мир – искусством и любовью.
Автор статьи: Великанова Юлия.
